Sinh viên Nghệ thuật số HSU “sạc” cảm hứng sáng tạo tại triển lãm Làng Toys – An Nam Gallery

Không phải những chuyến đi thực tế đều để chụp hình và check-in. Với sinh viên ngành Digital Art (Nghệ thuật số) Trường Đại học Hoa Sen, Study Tour tại triển lãm “Làng Toys” – An Nam Gallery là cơ hội để tận mắt nhìn thấy con đường mà một ý tưởng sáng tạo phải đi qua, từ bản vẽ số đến một tác phẩm hữu hình có thể chạm, cầm và trưng bày.

Trong không gian trưng bày triển lãm “Làng Toys” đậm chất nghệ thuật, sinh viên HSU được gặp gỡ anh Nguyễn Lê Long Hải – Oleander Workshop, người đứng sau nhiều tác phẩm toys và art figures mang tinh thần văn hóa Việt nhưng được kể bằng ngôn ngữ đương đại. Buổi chia sẻ đã mở ra một thế giới nghề nghiệp chân thực, giúp các bạn sinh viên hiểu rõ hơn thế nào là làm nghề một cách tâm huyết và nghiêm túc.

Digital Art bước ra đời sống – Hành trình không có đường tắt

Thay vì những chia sẻ lý thuyết khô cứng, anh Long Hải dẫn sinh viên HSU đi thẳng vào quy trình làm việc thực tế, nơi mỗi bước đều đòi hỏi tư duy, kỹ thuật và sự kiên nhẫn.

Bắt đầu từ Concept & Stylize, anh chia sẻ cách chắt lọc tinh thần của văn hóa dân gian Việt Nam như đầu Lân, chú Tễu… rồi chuyển hóa chúng thành hình hài mới mẻ bằng tư duy tạo hình hiện đại. Ở giai đoạn này, sáng tạo không nằm ở việc vẽ cho khác, mà ở khả năng giữ lại cái hồn cốt trong một hình thức phù hợp với thời đại.

Tiếp đến là 3D Sculpting – công đoạn khiến nhiều sinh viên thực sự mở mang về nghề. Dựng hình không chỉ để đẹp trên màn hình, mà còn phải tính toán chi tiết cấu trúc, trọng lực, khớp nối, khả năng lắp ráp và sản xuất. Mỗi chi tiết đều phải hợp lý để khi bước ra đời thực, tác phẩm vẫn giữ được tính thẩm mỹ lẫn tính khả thi.

Cuối cùng là hoàn thiện thủ công – bước chốt hạ tạo nên cá tính riêng cho từng sản phẩm. Từ in 3D, tạo hình thô, xử lý bề mặt đến sơn vẽ hoàn chỉnh, mọi công đoạn đều được làm bằng sự tỉ mỉ và kiên nhẫn. Chính ở đây, sinh viên cảm nhận rõ nhất cái hồn của một tác phẩm không đến từ phần mềm, mà đến từ bàn tay và tâm huyết của người làm nghề.

Bài học lớn nhất không nằm ở công cụ

Điều đọng lại sau buổi Study Tour không phải là danh sách phần mềm hay kỹ thuật mới, mà là tư duy làm nghề. Anh Long Hải chia sẻ thẳng thắn: nghệ thuật có thể bay bổng, nhưng để chạm đến người xem, nó cần được đặt trên một quy trình thiết kế nghiêm túc.

Với sinh viên ngành Nghệ thuật số, đây là lời nhắc quan trọng: mỗi bản vẽ, mỗi mô hình, mỗi bước hậu kỳ đều là một phần của trách nhiệm nghề nghiệp. Sáng tạo không chỉ để thỏa mãn cá nhân, mà còn để tạo ra sản phẩm có giá trị thật trong đời sống.

Ngành Nghệ thuật số HSU và những chuyến đi, học từ trải nghiệm

Study Tour là một phần trong triết lý đào tạo của ngành Nghệ thuật số HSU: học từ thực tế, gặp chuyên gia, hiểu nghề. Thông qua những chuyến đi như tại An Nam Gallery, sinh viên không chỉ mở rộng góc nhìn, mà còn sớm hình dung được con đường nghề nghiệp mình đang theo đuổi.

Tìm hiểu thêm Chương trình Nghệ thuật số Đại học Hoa Sen

Với thí sinh và phụ huynh, đây cũng là cách HSU cam kết chất lượng đào tạo: không dạy Digital Art bằng lý thuyết suông, mà bằng trải nghiệm, va chạm và cảm hứng đến từ chính môi trường sáng tạo chuyên nghiệp.

Nếu bạn yêu thích Digital Art và muốn học trong môi trường gắn chặt với thực tế nghề nghiệp, ngành Nghệ thuật số HSU giúp bạn tiếp cận quy trình làm nghề bài bản ngay từ năm học đầu tiên.

Tại đây, bạn được tiếp cận quy trình làm nghề bài bản, gặp gỡ những người đang trực tiếp sáng tạo và sản xuất trong ngành, hiểu cách một ý tưởng được phát triển từ bản vẽ số đến sản phẩm có giá trị.

Học Digital Art tại HSU là hành trình rèn tư duy sáng tạo đi cùng kỷ luật nghề nghiệp, để mỗi tác phẩm bạn tạo ra không chỉ đẹp, mà còn có chiều sâu, tính ứng dụng và khả năng bước vào đời sống.

Thực hiện: Huyền Đinh

Phòng Marketing – Truyền thông